Как да използваме разказването на истории за създаване на успешен видеоклип в YouTube

Видеоклипът в YouTube е нещо повече от запис на няколко сцени и редактирането им заедно. Това е визуална история, която трябва да заинтересува вашите зрители и да ги държи ангажирани.

За да имате успешен видеоклип в YouTube, трябва да има няколко от същите елементи, които се намират в разказването на истории. Тези елементи варират от завладяващ разказ до предизвикване на емоции у публиката.

По-долу е ръководство за това как да използвате най-важното от разказването на истории, за да създадете успешен видеоклип в YouTube.

1. Определете нуждите на вашата аудитория

Преди да можете да обмислите създаването на следващия си видеоклип, трябва да вземете предвид аудиторията си. В крайна сметка те са гръбнакът на всяко успешно видео.

Кого се опитваш да забавляваш? Какво най-вероятно ще ги заинтересува? Получихте ли коментари за това, което искат да видят? След като разберете нуждите на вашата аудитория, ще можете да създадете план за видеоклипа си, който е насочен към тях.

Като създател на съдържание, не се притеснявайте да използвате помощници за писане с изкуствен интелект, за да ви помогнат при създаването на видео. Просто се уверете, че вашето съдържание е все още оригинално!

2. Разберете целта на вашето видео

Важен компонент за това да станеш YouTuber е разбирането на целта на видеото и как то движи сюжета. Трябва да има някакво послание, което предавате на аудиторията си.

Това послание не трябва да бъде някаква голяма и основна идея, която ще промени света. Целта на видеоклипа може да бъде просто да забавлява. Въпреки това, добавянето на повече месо към него може да помогне на потенциала на видеоклипа да успее – като например обучение на зрителите с уроци с инструкции или вдъхновяване с лични анекдоти и преживявания от начина на живот.

  Как да блокирате канали в YouTube

Нищо не казва, че целта на видеоклипа ви трябва да бъде само едно нещо. Например, можете да научите как да настроите вашето слънчево оформление на вашия RV, което също може да вдъхнови вашите зрители да искат да пътуват наоколо в собствената си платформа извън мрежата.

Посланието на видеоклипа може да бъде множество различни неща. Наличието на ясна цел обаче ще помогне в следващите стъпки да създадете сюжет и да запазите ангажираността на аудиторията си.

3. Създайте завладяващ разказ

Разказът е това, което поддържа сюжетната линия от началото до края. Трябва да има логично развитие, което зрителят да може да следи и причина да продължи да гледа видеоклипа.

Дори и да е видеоклип с инструкции, трябва да има подходящ разказ. Ако учите някого как да изработи закачалка за растения за макраме, няма да започнете от средата, когато половината изработка е вече завършена. Това би било като започване на поредица от третата книга – твърде объркващо.

Особено ако вашите видеоклипове са под 15 минути, поддържайте разказа ангажиращ, но прост. Няма причина една директна история да не може да бъде и забавна.

4. Използвайте Relatable Characters

Използването на свързани знаци не означава, че трябва да измислите герой, който да поставите във видеоклипа си. Можеш да си герой и си много реален човек.

Създаването на човешко изживяване във вашето видео чрез героите, които представяте, може да помогне за формирането на връзка между вашите зрители и вас като създател. Те ще видят лични борби или споделени преживявания, които ще позволят на вашите зрители да се поставят на мястото на героите.

Понякога може да се наложи да драматизирате начина, по който се представяте, но е добре да бъдете цялостната си автентична същност. Вашите последователи ще ви обичат за истинския ви.

  Как да промените местоположението си и местните станции в YouTube TV

5. Ангажирайте емоциите на вашите зрители

Предизвикването на емоция може да превърне добра идея в страхотен видеоклип. Ако имате такъв канал в YouTube, който позволява конфликти да се появяват във вашите видеоклипове, намерете начин да го включите. Конфликтът позволява напрежение в реалния свят, което може да добави известна тръпка към изживяването на вашите зрители при гледане.

Къде да поставите конфликта във видеоклипа, зависи от вас. Ако има добро натрупване, което е необходимо за конфликта, може би е най-добре да работите по пътя си към него. Въпреки това, първите 30 секунди от видеоклипа са от решаващо значение за привличане на вниманието на зрителя.

Пример е, ако сте имали седмичен влог за вашите пътувания из провинцията. Можете да започнете видеоклипа спокойно и по-късно да преминете към кулминацията на палатката ви, която се взривява. Можете също така да започнете с палатката си, която вече лети във въздуха, а вие трескаво тичате наоколо.

Така или иначе, зрителите ви ще се посмеят добре, докато ви гледат как гоните палатката си в гората.

6. Подобрете своите визуални ефекти

B-roll и музиката са два важни компонента, които могат значително да повлияят на вашите видеоклипове.

B-roll се счита за второстепенен кадър към A-roll, основният екшън кадър. Можете да използвате B-roll, за да създадете пейзаж, да предизвикате емоция, да развиете тон или просто да покажете вторичен изглед.

Например, вашата A-roll сцена може да ви накара да седите на столове на плажа с приятел и да си говорите за деня. Вашите B-roll кадри могат да играят роля по време на разговора, като включват няколко секунди разбиващи се вълни, куче, носещо топка, и чайка, преследваща малко дете.

Музиката е един от най-полезните елементи на редактирането на видео, за да ви помогне да изявите историята, която искате да разкажете. Можете да управлявате тона на видеото само като изберете правилната музика.

Изключително важно е да изберете правилната музика за дадена сцена, за да не объркате публиката си. Ако имате клип на виенско колело на кей със смеещи се деца на заден план и добавите плашеща музика, те ще очакват да се случи нещо лошо. Ако изберете весела музика, публиката ще го смята за забавен, нормален ден.

  Блокирайте предложенията на YouTube, когато сърфирате без влизане

7. Вмъкнете глас зад кадър или диалог

Гласовете зад кадър и диалозите могат да направят чудеса, за да подпомогнат сюжетната линия на видеоклипа. Те могат да дадат важна информация за случващото се във видеоклипа и да помогнат за разказване за яснота.

Уверете се обаче, че сте съобразили тона на гласа зад кадър с тона на видеото. Важно е всеки елемент да се допълва взаимно.

8. Използвайте призив за действие

Както когато герой бъде призован на мисия в любимия ви роман, призивът за действие (CTA) позволява продължение на историята. Той поддържа връзката между създателя на съдържание и зрителя.

Няма грешно място за поставяне на CTA. Важно е обаче да не прекъсвате твърде много сюжета на видеото. Разположението на словесния CTA и всеки анимиран бутон за абониране във видеоклипа трябва да бъде естествено.

9. Бъдете внимателни в процеса на редактиране

Това, че сте приключили със снимките, не означава, че историята е приключила. Процесът на редактиране на вашето видео е решаваща част от създаването на сюжет, защото там съкращенията имат значение. Опитайте се да се съсредоточите върху темпото, като изрежете ненужните клипове и създадете плавни преходи между сцените.

Процесът на редактиране на видеоклип може да направи или да наруши сюжета, който сте работили толкова усилено, за да заснемете по време на процеса на запис. Уверете се, че сте се погрижили за това как изпълнявате всяко видео изрязване на времевата линия и дали то има за цел да помогне за задвижването на сюжетната линия.

Използвайте тези техники за разказване на истории в следващото си видео в YouTube

Да можеш да задържиш ангажирания зрител е фундаментално за успеха ти като YouTuber. Разказването на истории е изкуство, което може да ви помогне да направите точно това – да превърнете вашите видеоклипове в YouTube от добри в страхотни. Може дори да ви помогне да спечелите повече увереност в работата си и някои нови последователи.

Преди да създадете следващия си видеоклип, опитайте да използвате методите за разказване на истории по-горе и вижте дали има значение.