Голяма част от фотографията измисля творчески начини за преодоляване на границите на законите на физиката. Една от тези техники е фокусирането.
Дори широкоъгълните обективи с тесни бленди – комбинация, която ви дава възможно най-широката дълбочина на рязкост – не могат да имат както екстремния преден план, така и екстремния фон в остър фокус. Можете да се приближите, но ако, да речем, има хладна черупка точно пред вас и нещо друго интересно в далечината, единият или и двете ще бъдат малко размазани. Просто погледнете тази снимка.
Въпреки че не е лошо, черупката е по-малко остра, отколкото бих искал, докато замъкът на острова е на фокус, или толкова на фокус, колкото е възможно с моята настройка.
Ето снимка, на която вместо това се фокусирах върху черупката.
Въпреки че изглежда почти по същия начин при уеб разделителна способност, когато увеличите файла с висока разделителна способност, можете да видите, че черупката е в по-рязък фокус – погледнете пръстените около черупката, както и малките камъчета наблизо, за да я видите – докато замъкът на острова не е.
Това е мястото, където идва фокусирането. Това е техника, която комбинира множество кадъра в едно съставно изображение, което има дълбочина на полето, която е невъзможно да се получи в реалния живот. Ето, подредих двете снимки по-горе.
Погледнете по-отблизо и черупката, и замъкът са остри.
Доста страхотно, нали? Нека да разгледаме как да го направим. Ще демонстрирам това с помощта на Photoshop, но трябва да можете да репликирате тази техника в повечето добри редактори на изображения.
Съдържание
Кога да използвате фокусиране
Подреждането на фокуса е полезно всеки път, когато искате дълбочина на полето във вашите изображения, която не можете да получите оптически. Това се случва в двата основни случая, когато снимате пейзажи с нещо, което се случва както на преден, така и на заден план, както в примера по-горе, или когато правите макро фотография. През останалото време няма да е необходимо да използвате фокусиране, тъй като вашите обективи и камера ще ви осигурят достатъчна дълбочина на полето.
Снимане за фокусиране
Подреждането на фокуса започва с камерата. Сбъркайте нещата тук и никаква работа с Photoshop няма да спаси снимката ви.
Започнете, като работите по обичайния си процес, като наберете правилните настройки на експозицията. В един момент ще разберете, че за да получите всичко на фокус, ще трябва да използвате фокусиране.
След като сте се спрели на окончателната си композиция, заключете камерата на стабилен статив и превключете на ръчна експозиция. Искате да има възможно най-малко вариации между двата кадъра.
След това превключете обектива си в режим на ръчно фокусиране. Това е една от онези ситуации, в които ще постигнете най-добри резултати, правейки нещата на ръка. Включете екрана за изглед на живо и увеличете максимално – обикновено е 10 пъти – на преден план. Завъртете пръстена за фокусиране, докато изглежда възможно най-остър и след това направете първия си кадър.
След това използвайте екрана за изглед на живо, за да увеличите каквото и да е на заден план. Отново регулирайте фокуса си, докато стане остър и направете своя кадър.
Два кадъра обикновено са достатъчни, но ако работите с по-широки отвори или просто искате да сте сигурни, можете да вземете трети кадър и да фокусирате някъде по средата.
Фокусирайте подреждането на изображения в Post
Ако правите много фокусиране или искате да смесите дузина кадъра, за да получите перфектни макро снимки, трябва да проверите специален софтуер за фокусиране като Helicon. Той е проектиран да работи в екстремни ситуации. От друга страна, ако искате да разширите дълбочината на полето във вашите пейзажни снимки, тогава вероятно ще се справите с какъвто и графичен редактор, който вече използвате. Ще го покажа с Photoshop. За да следвате, ще трябва да сте запознати с това как работят маските на слоевете. Ако не сте, разгледайте нашето пълно ръководство за слоеве и маски на слоеве, преди да продължите.
Отворете всички рамки, които искате да смесите в един документ. За да направите това във Photoshop, отидете на Файл > Скриптове > Зареждане на файлове в стека. Щракнете върху „Преглед“ и изберете файловете. Поставете отметка в квадратчето „Опит за автоматично подравняване на изходните изображения“ — което ще коригира всяко малко трептене на статив — и след това щракнете върху „OK“.
Тъй като разликите между двете изображения вероятно са доста фини, препоръчвам да увеличите до 100% и след това да преименувате слоевете си, за да ви улесни да запомните кое къде е фокусирано. Обичам да поставя слоя, където фоновите обекти са на фокус, отгоре, но това не прави твърде голяма разлика.
Изберете горния слой и отидете на Layer > Layer Mask > Reveal All.
Изберете инструмента за четка (клавишната комбинация е B) и се уверете, че имате хубава, голяма, мека четка.
Изберете маската и започнете да рисувате с черно върху областите на рамката, които са леко извън фокус. Изключих долния слой, за да ви дам представа къде маскирам.
Увеличете мащаба, разменяйте напред и назад между слоевете и маскирайте нещата, така че всичко да преминава добре между двата кадъра. Ако е необходимо, можете да използвате по-разширени инструменти за избор.
След като сте готови, трябва да сте смесили безпроблемно двата кадъра в едно изображение с разширена дълбочина на рязкост.
Подреждането на фокуса вероятно не е нещо, което ще трябва да използвате много, но това е удобна техника, която трябва да знаете. Просто се уверете, че нещата са правилни на място.